01 от 05
Какво се квалифицира като стъкло в средата на века?
Равена Боул от Свен Палмквист за Орфреорс, 1960. FreeFormsUSA.com Имаше много различни видове стъкла, направени от 40-те години на миналия век до началото на 70-те години. Те варират колкото се може по-богато от кухненските съдове на Fire King за кухненско стъкло . Но когато се появи терминът "стъкло от средата на века", то се отнася за парчета от изкуствено стъкло, направени от много различни фирми през този период. Тези примери за дизайн на средата на века се определят от техните скулптурни, органични форми, така че да отразяват естествената светлина, независимо дали са направени за домашна употреба, ежедневни или чисто декоративни.
Много от по-модерните стъклени предмети, направени от компании по целия свят по това време, бяха вдъхновени от формите на скандинавското стъкло. В края на краищата тези фирми са били в бизнеса да продават стъкло и често се нуждаеха от промяна на фокуса или добавяне на линии, за да акцентират върху стила на домашното обзавеждане и употреба, докато вкусът се промени. Датската модерна мебели стана по-популярна и това, което определяме като модерен дизайн от средата на века в мебелите, достигна своя връх, така че домашните аксесоари да последват примера.
Има много парчета стъкло за изкуство, направени през този период, които наистина не могат да бъдат възложени на определен производител. Те са определени като средата на века по общия им стил. Други обаче са маркирани или документирани като направени от известни фирми, които са известни със съвременните адаптации на традиционните стоки за дома.
Продължете през това слайдшоу, за да видите още скандинавски стъкла, както и парчета от средата на века от няколко италиански, американски и английски стъклени фабрики и дизайнери.
02 от 05
Скандинавско стъкло от средата на века
Strombergshyttan вази, в. 1950. ID на района на Areaid.com Стъклото от средата на века с произход от Скандинавия - страните от Дания, Норвегия и Швеция - е толкова популярно, че е емулирано от компании в други части на света. Скулптурните форми, дори и за предмети, предназначени за ежедневна употреба, които са били толкова популярни през 50-те години на ХХ век, хвърляха окото на декоратори преди десетилетия, както правят сега.
Цветовете на стъклото, направени от скандинавските фирми, са склонни да бъдат по-малко ярки от тези на други производители на стъкла от средата на века, но това не означава, че този регион не е експериментирал с отглеждането на уникални нюанси и смесени цветове в стъклото си. Покритията, вариращи от матиран и гладък до силно полиран и почти течен, също са белези на качествено скандинавско стъкло, като Швеция обикновено се счита за център на производство.
Strombergshyttan е един популярен производител на стъкло от средата на века с произход от Швеция. Тези парчета имат уникален и красив синьо-сребърен тон за тях. По-голямата част от стъклото е проектирана от Герда и Аста Стромбърг, а по-голямата част от стъклото, произведена от тази къща, е маркирана или с Strombergshyttan или Stromberg заедно с производствен код. Компанията е била собственост на семейство Стромберг, докато не беше закупена от Orrefors през 1976 г.
Orrefors е едно от най-големите имена в производството на стъкло в Швеция, обхващащо буквално десетилетия. Проектите им от средата на века включват бурни декантатори, разнообразни осветителни тела с разпенени стъкла и парчета от "стъкло", в които по-тъмен цвят е обвит в прозрачно стъкло. Докато Orrefors правели напитки от стъклени напитки с по-живи тонове, някои от най-популярните им парчета от средата на века са произведени в заглушени тонове зелено и пушено сиво.
Продуктите, направени в Findland, са съчетани с тези, въпреки че всъщност са част от скандинавските страни, а не истински скандинавски. Въпреки това, издуханата чаша Riihimäki се търси от 50-те и 60-те години на ентусиасти по обзавеждане на дома. Уникалната форма на много от вазите, по същество цилиндрични с издутини и вдлъбнатини, които разкъсват правата линия, са събрали много фенове. Други финландско-модерни стъкларски компании имат и следват.
03 от 05
Италианско стъкло от средата на века
Венини Мурано Филиграна Стиска италианско изкуство за стъкло Фаззолето вази, в. 1950. Svazzo Arts на 1stDibs.com Производството на стъклария е легендарно в Италия, особено при венецианските и мюрановите примери. Някои от най-иновативните и популярни сред колекционерите са тези, произведени в десетилетия след Втората световна война.
Паоло Венини е името, което най-модерните стъклени ентусиасти знаят. Неговата работа през 50-те години на миналия век показва развитието на уникални дизайни в стъклото Мурано, които са забелязани от много хора. Това включва художници като Фулвио Бианкони и Карло Скарпа, които са работили с него, за да създадат някои от най-желаните фигури в различни форми и форми.
Дизайнът на Аурелиано Тосо от Дино Мартенс, който се обучаваше като художник, също завладява колекционери на модернистични стъкларски работи днес. Той работи с компанията от 1939 година. Някои от дизайна му съвпадат с това, което всъщност мислят феновете на стъклото, когато винените стъкла идват на ум, като Latticino парчета с мед авентурин върти, докато други са диво модерни и иновативни.
Имаше и редица други големи италиански оранжерии, сред които и Фонтана Арте, която роденият от французите Макс Ингранд води през 50-те години на миналия век. "Той донесе на фирмата експресивно и луксозно използване на цвят чрез своето майсторство на техниките за производство на елегантно оцветено стъкло. Във всичките му творения човек чувства дизайнер спокойно с аеродинамичния модернизъм на следвоенната епоха", казва www.Christies.com.
04 от 05
Американско стъкло от средата на века
Три примера за стъклото на Хигинс Студио, в. 1950. PolishedModern.com Стъклените фабрики в САЩ произвеждат много интересна чаша от средата на века. Една от тези домашни американски компании със сбирка след това е Higgins.
За разлика от много други стъклени къщи с много по-дълги истории, The Higgins Studio всъщност се открива през 1948 година. Те изтъкват "модерните чудеса с ежедневното стъкло" в маркетинга си, подкрепяйки идеята от средата на века, че изкуството в стъклото може да се ползва, докато се използва. Техните парчета, изработени с помощта на техники за сливане и емайлиране, формираха това, което higginsglass.com нарича "стъклен сандвич". Майкъл и Франсис Хигинс започнаха бизнеса в апартамента си в Чикаго и след това се свързаха с Dearborn Glass Company в Чикаго през 1957 г., за да се преместят в ново студио. Партньорството в Дарърборн им помага да популяризират пълна гама от "Higginsware". Това включва Rondelays, които са сгънати стъкла и квадратчета, които са били комбинирани (и все още се правят днес) за различни приложения като разделители на стаи и мобилни телефони.
Бленко стъкло е и колекционер на име, което е известно, че продуцира спектър от стъклени цветове през периода. Дизайнерите на компанията през 50-те и 60-те години, като Уейн Хюд и Джоел Филип Майърс, им помогнали да отглеждат различни линии, известни със своето удоволствие от модерния декор в средата на века. Те правеха големи, запушени декантатори и разнообразни вази, сред другите парчета стъклария. Избрани парчета са отбелязани в стъклото, което показва, че са направени от Бленко, но повечето от тях са с фолио, поставен, когато са били нови. Да се научим да разпознаваме дизайните на Бленко и ярки цветове, да помогнем при идентифицирането на немаркирани парчета.
Други известни компании като Heisey също са направили корекции в каталозите си, за да включват модели, повлияни от модернизма. Компанията дори наема Eva Zeisel като художествен ръководител в началото на 50-те години на миналия век. Проектите й са спечелили няколко награди, но никога не са се продавали добре, затова днес са трудни за намиране.
05 от 05
Английски стъкло в средата на века
Whitefriars баджо ваза в мандарина Цвят, в. 1967. Circa Collectibles на 1stDibs.com Докато Англия може да не дойде на първо място, когато се появи темата за стъклото от средата на века, парчетата, направени през 50-те и 60-те години от Whitefriars, заслужават признание в тази област. Някои от най-популярните си парчета с феновете на модернизма включват тяхната текстурирана линия, въведена през 1967 г.
Формите са направени с помощта на неконвенционални материали - нокти, парчета дървесни битове от тел и други подобни, за да се оформят текстурите в стъклото. Тук се показва един от най-популярните стилове на вазата в компанията с колекционери от модернизма - ванът "Банджо". Все още използвайки скандинавската традиция, през 1972 г. е въведена и ледената линия Glacier.