Научете за интригуващите изделия, изработени от "Лудия грънчар на Билокси"
Джордж Е. Охр (1857-1918 г.), който се смятал за "луд грънчар на Билокси", изработвал художествена керамика преди повече от век в Мисисипи. Неговата "луда" визия за много от неговите абстрактни колесни хвърлени творби беше много по-напред от времето им по отношение на стила, приемането и популярността, въпреки че той отново имаше своя дял от феновете.
Днес усещането за неговите парчета има известни учители по декоративни изкуства, които го гледат като ранен пионер в сферата на модернизма.
Разбира се, други хора гледат Орската керамика и просто не я "намират" по отношение на високата стойност. Много от неговите парчета не са точно това, което бихте нарекли доста по отношение на стила или оцветяването, но би било трудно да се твърди, че те не са наистина интригуващи.
Първото студио за керамика в Ohr
Охр служи като чирак на Джоузеф Фортън Майер, който по-късно е работил в прочутия колеж Newcomb в Ню Орлийнс през 1879 г. Интересът му към керамика разцъфтява, докато пътувал през 16 държави в началото на 1880-те и посещавал разнообразни индивидуални грънчарски и керамични фирми, и се вдъхновява за собствената си работа. През 1882 г. той се завръща в Ню Орлийнс и е нает от Уилям Върджин Грънчар, според уебсайта на Музея на изкуството на Ор-О'Кийф.
Той се завръща в Билокси, за да построи първото си керамично студио през 1883 г., като спестява $ 26,80. Той изкопал глина от река Чутакабуфа, за да изработи първите си парчета.
До началото на 90-те години той умело се описва като "художествен грънчар" и вписва това наименование на някоя от тях. През 1892 г. той създава известната като "монументална урна" нестандартно голямо парче, изложено в Орк-О'Кийф музей, което има класически поглед към него в сравнение със свободните форми, които повечето колекционери и историци свързват с този занаят.
Огр показва своята работа, търсейки академии
Заедно с много други добре познати занаятчии и компании, Ор показва своите изделия в Световното колумбийско изложение, известно още като Панаира на Чикаго в 1893 г. Той излага на други изложби и събития през следващото десетилетие и е представен в много списания и списания, открояващи изкуството на своето време. Той спечели сребърен медал в Международната изложба за изкупуване на Луизиана, която се проведе в Сейнт Луис, Мисури през 1904 г., където бе подчертана работата на отделните художници. Неговите плавателни съдове продължават да се развиват през това време и в края на краищата той денонсира остъклената керамика да се концентрира върху по-свободни скулптурни парчета, според музея Охр-О'Кийф. Той също започва да експериментира с различни видове глина, за да създаде бисквитите си.
Дори героят, който според твърдението си силно си мислил за себе си, с дълга мустаци и склонност да бъде фотографиран, докато се занимаваше с камерата, студиото му стана туристическа атракция на крайбрежието на пролива Мисисипи с посетители, които се вливаха от Съединените щати. Неговите изделия са явно популярни, като много от тях са закупени като сувенири, но не се възприемат от гениалното ниво, което той изглеждаше търсел по онова време.
Избягвайки, когато през 1899 г. представя работата си на Смитсъниан като съвременник, едва през 60-те години на миналия век музеите му са били признати за блясък от колекционери и историци на изкуството. Колегите, които предаде на музея, най-сетне бяха записани като част от колекцията на Смитсън, след като бяха разбити и очукани, 87 години по-късно.
Сега плавателните съдове на Огр се търсят с нетърпение от напредналите керамични колекционери за големи суми и се показват с благоговение в Метрополитния музей на изкуството в Ню Йорк в допълнение към музея Ohr-O'Keefe в Билокси, заедно с други места за разпознаване на декоративни изкуства в цялата страна.
За да посетите Ръководството за цените на керамичните изделия в Охр, за да видите повече примери и да научите за високата стойност на орешената керамика, кликнете тук .